美术教案 篇1
教学目标
1、 了解校园里各种树的有关知识，以及树木对人类的生存环境所起的重要作用。欣赏以树木为主题的绘画作品，培养学生善于观察自己身边熟悉的事物，加强对身边环境的认识和了解，增强环保意识。
2、 能在教师的指导下，找出树的不同特点，并尝试用不同的绘画方法，来表现树的不同特征。
3、 培养学生观察的自觉性，养成观察比较的习惯。树立环保意识，培养学生热爱校园、热爱家乡、热爱自然的思想情感。 教学重难点
重点：
通过了解树木的不同种类、不同作用、不同生长特点以及树木与人类密切的关系，加深对树的认识和对环保重要性的认识，尝试用绘画的形式表现身边的树。
难点：
通过树的外形特征来表现不同的树。
教学准备
学生：课前搜集有关树的图片和资料，蜡笔和水彩笔
教师：课件
教学过程
一、 认识树
1、 游戏导入，揭示课题 歌曲《大树妈妈》做为背景音乐
我们先来做个小游戏，请同学们边听老师的讲故事边做动作。
“我是一棵种子，春天到了，风来了雨来了，我长出了小芽露出了小脑袋，一天天过去了，我又长出了枝条，长出了叶子，越长越高，我变成了什么？”（一棵大树）
对，今天我们就来认识身边的树。——出示课题 先请小树们入座
2、 树在我们的身边随处可见，说说你在哪里看到过树？叫什么名称？ 3、 我们的身边为什么要种树？有什么用？（绿化环境 要保护树木） 4、 我们校园里有哪些树，你能说出它的名称和特点吗？（课件展示校园里的树）
二、 比较树的不同点
1、 认识树的结构
树的全身都是宝，你知道树由哪几部分组成？（树干、树冠——树枝 树叶）
2、 认识树的不同点 (课件展示各种树的图片)
树的种类很多，姿态也各不相同，你能看出它有哪些不同吗？比比谁能把所有的不同都找出来。
①树的外形不同
②树的生长特点不同
③树叶的形状不同
④树干的花纹不同
分组讨论：这些树的不同点分别有哪些具体的形态呢？请你们根据桌上的表格和图片进行讨论。
树叶有哪些不同的形状？你能用图形画出来吗？
树的外形像什么？请你用简单的图形概括一下
请你说说不同树的生长特点？把你知道的写下来
树干上有哪些不同的花纹，请你画一画
3、 分组交流，教师概括总结 展示学生的讨论结果。
三、 学习树的不同表现方式
1、教师演示
①画树我们要从树的外形画起（树干——树枝——树叶）
②这两棵树哪棵更喜欢，为什么？（树干、树叶上有线条画的花纹漂亮）
2、欣赏小朋友的画
我们小朋友也可以用自己的方式来表现美丽的树，看看这里的小朋友是用什么方法画的？（课件展示学生作品）
线描作品比较（可以画同一种树或不同的树，画整棵树或树的一部分） 色彩比较（可以单色或彩色的，用水彩笔或蜡笔） 构图比较（一直排的、前后重叠的） 表现手法（线条可以写实，也可以概括、夸张）。
四、学生作业
下面请同学们也来画画你身边的树，想想你画什么树有什么特点，用什么方法画，想好的同学请直接拿起彩笔作画。
五、作业展评
1、评特色奖、佳作奖
这么多美丽的画，你选哪一幅为特色之星或佳作之星呢，我们手中的红花代表特色奖，黄花代表佳作奖，把它贴在你最喜欢的图画下面。 2、说说你投了谁的票，为什么？
六、 拓展
1、欣赏画家的画
树是那样的千姿百态，你知道画家们是怎样表现树的吗？让我们来欣赏一下。 （课件展示国画 水粉 油画）
2、欣赏《白杨树》说说感受
3、学了这一课你有什么感想？
美术教案 篇2
课时：一课时
本课是一节欣赏课，学生通过学习本课，认识到在节日中，无论是中国，外国，地方民间，人们运用不同的方式，装扮着我们的生活；无论是服饰、花车、彩灯、园艺，无不表现着节日的喜庆气氛。让学生在欣赏中，感受节日装饰给我们带来的欢乐气氛。通过仔细观察书上的图片及周围生活，学习节日装饰方法，认识古代，现代，各民族（国家、地区）的装饰。懂得可以运用美术生活，使节日的气氛更浓厚。同时引导学生了解各地民俗、民风，注重传承的传统文化。
教学目标：
1、认知目标：通过学习，了解运用美术方法可以将我们的生活装饰得更美。
2、能力目标：学习描述节日不同的装饰，谈自己的感受。学习发现身边的装饰，并能从色彩、线条运用等方面有目的的学习。
3、情感目标：了解不同地区的文化传统，包容多元文化，欣赏现代、传统的装饰，体验人们热爱生活的情感，激发学生对美好生活的热爱之情。
本课重、难点：
重点：认识各地区不同的节日装饰，以及各种类型、形式的装饰方法。描述自己对各种装饰的印象，体验其美感。初步了解节日装饰的色彩，造型特点。
难点：学习描绘节日装饰的造型、色彩。
本课教学评价：
1、学生是否能有意识的认识到节日的多彩装饰？
2、学生能否描述出节日装饰的造型、色彩及自己的感受；
3、学生对自己家乡（身边）节日装饰有无发现或新的想法。
教学过程：
一、导言：
（播放国庆节欢庆节日的场景录象）这段录象是什么节日的场景？看了这段录象你有什么感受（或心情）？为什么？
二、讲授：
1、（让学生将课下收集的过节时的图片或照片展示给大家，并说一说：
（1） 是在什么时候拍的？在哪拍的？为什么在那拍？
（2） 描述一下自己或别人的服装，头饰，面具等。
（3） 你的感受？
2、将收集到的节日的照片或图片贴在教室的展板上，学生自由参观。刚才同学们谈到了一些节日，那么你还知道我们有哪些传统的节日吗？离我们最近的节日是什么节呢？
（1） 我们这里怎么过春节的？我们国家有好多的地方，许多不同地过春节的方式也是不一样的'。看录像看看他们是怎样或春节的？
（2） 春节时你准备怎么打扮自己的节日？
（3） 根据学生自己的喜好分组。环境组，食物造型，服饰文化。
4、 学生制作
分工合作，进行想象创作。
美术教案 篇3
一、课程的性质和价值
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，校本课程开发是我国基础教育三级课程管理的重要内容。美术校本课程是美术课程设置中的一个补充，是学校根据自己的办学理念、办学特色自行规划、设计、实施的课程。其基本定位是是兴趣性的，以挖掘文化资源和地方资源，更好地满足学生的实际发展需要，发展学生个性，促进人的全面发展为目标指向，美术校本课程开发的主体是教师而不是专家。 本校美术校本的价值主要体现在以下几个方面：
（一）陶冶情操、提高审美能力
因为情感性是美术的一个基本品质，也是美术学习活动的一个基本特征，所以美术课程能陶冶学生的高尚情操，提高审美能力。增强对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。
（二）传统文化的继承和发扬
美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。在现代社会中随着信息化进程的加快，图像作为一种有效而生动的信息载体．越来越广泛地出现在人们的生活中。通过对美术课程的学习．有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献。
（三）形成一定的美术技能和创造能力
在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之—。美术教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。通过美术课程培养的创造精神，将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。技术性活动是人类社会的一种最基本的实践活动，而美术课程向学生提供了技术性活动的基本方法，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质。
（四）发展学生的形象思维能力和感知能力
感知觉是思维的必然前提。形象思维是一种重要的思维方式。在学校体系中，大多数课程都是建立在抽象符号的基础上，而美术课程则更多地让学生接触实际事物和具体环境，有利于发展学生的感知能九从而向思维提供丰富的营养。美术课程能逐步培养学生的形象思维能力，提高学生的综合思维水平。
（五）促进学生个性的形成和全面发展
尊重和保护人的个性是现代社会的基本特征。在美术学习过程中，对美术学习内容和方式的选择，必然受到学生个性的影响，所以美术课程是最尊重学生个性的课程之一。美术课程在引导学生形成社会共同的价值观的同时，也努力保护和发展学生的个性。
人的全面发展是人类努力追求的教育理想，美术课程不仅作为美育的“个重要门类促进这一理想的实现，而且，美术课程本身就包含情感与理性的因素、脑力与体力的因素，所以在促进人的全面发展方面，其作用是独特的。
二、设计思路
总 目 标 ：学生艺术能力和校园文化的整合发展
目标的三个模块 ：简笔画艺术 想象画艺术 儿童绘画创作艺术 实现目标的分段内容
第一学段(1~2年级）：简笔画训练 临摹训练 想象画训练 第二学段(3~4年级）：简笔画训练 想象画训练 色彩训练 第三学段(5~6年级）：想象画创作 色彩创作 主题绘画创作
三、课程目标
（一）总目标
以提高学生的艺术素质、营造良好的校园艺术文化氛围为原则，以艺术教育作为学校的办学特色，全面提升学校办学层次。以美术校本开发为抓手，为大面积、大幅度提高农村小学美术质量作有益探索，总结一套比较适合学校美术教育校本课程体系。通过一系列的校本活动，激发学生的民族自豪感和创新精神，发展美术综合实践活动，形成良好的美术素养，陶冶高尚的审美情操和健康的人格。在美术校本活动中，使学生的美术素养和人文素养得到整合发展。
（二）内容标准
第一学段
【速写训练】学习领域
“到底什么样的速写才是儿童速写的特征？”儿童速写的特征要根据儿童的心理与个性及表现的手段来辨别好坏，不能以画得像与不象、
比例对不对来衡量，那样很容易使儿童的童心受到压抑。
一幅好的儿童速写作品首先要线条流畅，另一方面，要看是否把对象特征画出来，不在于面面俱到。
教学活动建议
一、工具和材料
儿童画速写离不开对工具和材料的使用，不同的工具与材料会产生不同的视觉效果，儿童画速写的笔类很多，有彩色水彩笔、绘画笔、铅笔、钢笔等。刚开始画速写的儿童，使用钢笔比较好。
二、儿童速写的内容
儿童画速写的内容很多，可根据儿童年龄、思维的成熟程度，由简到繁，循序渐进，写生对象可因小到大，从静到动，写生场地可从室内到室外。随着孩子的理解力的提高，可逐渐加大速写的难度，从而提高儿童的观察能力与造型能力。
学习画速写的过程，是儿童形象思维的培养过程，也是观察、理解、表现对象不断深化的过程，和促进他们眼、脑、手等感官功能的发展有着密切关系。
第二学段
【色彩训练】学习领域
色彩是绘画艺术的重要语言。色彩在绘画作品中起着非常重要的作用，色彩能为任何一种绘画形式增添艺术的光彩，使其更有艺术的感染力。对于学习美术的学生来说，色彩是美术学习中十分重要的环节，学习色彩绘画的理论知识，初步了解色彩绘画的发展历史，掌握基本的色
彩写生绘画及色彩表现手法，锻炼我们美的感觉，开拓美的境界。 教学活动建议
一、工具和材料
画笔：油画笔、水彩水粉画笔，另外包括色粉画笔、蜡笔等，颜料：油画颜色、水粉、蜡笔、油画棒等，其它：纸、调色盆、水壶、画板等。
二、选用内容技法
线描填色法：线描填色法犹如中国工笔重彩画法着色，人类早期的绘画大多采用此法。在色彩表现上着重于“因有色”，画面表现造型、明暗结构和笔法，而不是靠纯色彩珍现，作品完成时独立的线尚未消失。特点鲜明，清晰、单纯、朴素之美。
先“形”后“色”法：先“形”后“色”就是先画出严格的轮廓和更精细的有明暗调子的画面，在这一基础上用较薄的透明颜色一层层罩染，笔触不明显，着色时受轮廓线和明暗交界线的严格约束，有些画到完成仍留有轮廓的痕迹。
先“色”后“形”法：先“色”后“形”是先确定了大体的比例、轮廓、构图后，迅速用颜色直接铺画，表现出对象大体的形象色调、黑白灰及冷暖的大关系，然后在这种色彩关系的基础上，用颜色直接进行更具体的塑造。
美术教案 篇4
教具准备：实物投影仪、两个做好的立体纸偶和一个平面纸偶、一个画好的风景背景。
教学过程：
导入：T:亲爱的同学们今天洪老师要带你们去一个非常美丽的地方，你们看！（展开风景图）
S：哇~~~~~~~
T：啊！你们都喜欢美的东西，可是什么才是真正美的东西呢？
S：？
T：在这个美丽的地方有两个可爱的小家伙，他们将告诉你们什么是真正美的东西。
两位同学上来帮我撑着这幅画。
（教师蹲到桌底开始表演）表演结束后，
T：同学们，你们现在知道什么是真正美的东西了么？
S：心灵美才是美的。
T：嗯，说得真好，外表美不是真正的美，只有心灵美才是真的美。（问自己的小纸偶）现在你知道了吗？纸偶：我，我知道了
S：笑
T：同学们喜欢这个有趣的小纸偶吗？
S：喜欢
T：想不想自己也做一个？
S：想！
T：好，工具先不要动，让我们一起来观察一下老师手里的纸偶有什么特点，（实物投影仪下观察）
在这里请学生说到这么几个问题，1、可以套在指头上。（那我们能不能做一个大一点的套在手上的呀？）2、有嘴巴，会说话。3、有个漂亮的小裙子和蝴蝶结，还有个漂亮的翅膀。（教师依次展示制作方法）T：老师的纸偶是用白纸和塑料纸做得，你还能用什么材料做？
S：小瓶子，小盒子（提问两个学生就好）
T：看来，待会我们的教室里将会出现许许多多各式各样的小纸偶了。你们看，老师这里还有一个纸偶（拿出小蘑菇的平面纸偶）你们看这个纸偶跟刚才我们看到得纸偶有什么不同之处呀？
S：这个纸偶只有一个面。
T：对，这一个是个平面得纸偶，刚才的呢是个立体得纸偶。嗯，看到下面已经有些同学迫不及待的想开始制作了，那么现在仔细得听完老师的要求之后再开始制作。
1、 用自己手中的材料，制作一个或者多个立体的或者平面得纸偶。
2、 小组可以合作进行，也可以分工，有的可以写一个小剧本，有的可以画一个非常漂亮的背景。待会我们将在我们的小剧院里也就是讲台上表演。听明白了吗？
S：明白了
T：好，开始吧。
学生制作的过程中进行指导
美术教案 篇5
教学目标
1.初步了解人物肖像画“以形写神”的重要特征，认识不同的艺术形式，了解课本中涉及的中外著名的艺术家。
2.能准确地描述和评价作品，会区分不同的艺术表现方法。
3.认识艺术的多样化，培养欣赏多元文化的能力。
4.通过欣赏艺术作品中的人物（例如白求恩），学习人物精神，适时渗透国际主义教育。
教学重点
学习欣赏肖像艺术作品的方法，在教师的传授、引导下，对不同的艺术表现形式能够从不同的美术观察角度去欣赏评述。
教学难点
对作品内涵（即传神）的认识和理解。教师可用对比的方法引导学生学习。教学过程
一、导入部分
课件播放片断，仔细观察人物的表情有什么变化。人物作品，找出共同点。 这就是绘画艺术，它不但可以描绘人物，还可以它用传神之笔表现了人物的内心世界。今天我们就来学习《肖像艺术》（板书）。
你看出主人公在干什么吗？
（由动画片导入，让学生从最浅显易懂的地方入手，激发学习兴趣。）
二、新授课
1、分组学习
（1）选择课本中你最喜欢的一幅作品，自愿组成小组进行学习。学习要求：
1.艺术家表现的人物有什么特点？
2.画面是如何通过人物刻画表现人物神态的？
3.从画面中你了解到了什么？请讲给大家听。
4.你还想知道些什么？把它写下来我们共同探讨。
教师提示：
曾鲸的《张卿子像图轴》是一幅立轴绢本设色人像的局部。此画高111.4厘米，宽36.2厘米。
张卿子：诗人兼名医，他编辑的《伤寒论》称之为“张卿子伤寒论”。
李焕民的《藏族女孩》的画面构图为近距离肖像特写。从刀法上看，颇具特点。想一想，为什么艺术家在表现女孩时脸部刻画与其他地方不同呢？脸部为最亮的部分，但是又不乏层次感。
潘鹤在雕塑中运用了细腻的手法刻画人物。
2、学生分组讨论并反馈。
《张卿子像图轴》：用国画的形式表现人物飘逸、洒脱的外形。作品中人物身着浅青色长袍，头戴乌巾，指甲修长，悠然捻须。画家曾鲸将人物刻画得仪表端雅，仪态安详。从画面中看出这是一个内心平静、待人友善的长者。
《藏族女孩》：此画是用版画形式表现的。从她的眼神中看出她对新奇世界和美好生活的期待。
脸部没有刀痕是为了表现女孩细腻的皮肤，长长的眉毛、充满渴望的眼睛及小巧的鼻翼处只留下点点刀痕。衣服上舒展、干脆地刻制出了苍劲有力的粗犷意味，与女孩脸部形成鲜明对比。
《白求恩》：采用浮雕的形式刻画了白求恩大夫。从雕塑中不难看出他紧锁的双眉，好像在为战争带来的灾难而痛心。人物形象表现了大无畏的英雄气概。 《青年女歌
手》：画家用油画的形式表现人物。画面以中国山水作为背景。画面构图类似于欧洲古典绘画风格，可谓是中西融合，形成中国油画新古典主义学派。
三、学生练习
现在我们来玩个小游戏——“和大师一起画”。
看书中西班牙画家毕加索的《作曲家斯特拉文斯基》，根据你对人物的理解添加背景，并说一说你对这幅作品的理解。
学生把对《作曲家斯特拉文斯基》的不同感受讲给大家听。（通过练习添加背景，开发、引导学生的另一种欣赏绘画的思路。）
四、评价部分
肖像艺术中 “以形写神”是我国古代画家总结出来的一个重要经验，因此我们在
绘画时就要学会多观察人物特点、性格，才能使自己的作品达到传神的境界。 教学反思：
学生在作业中往往画的线条比较死板，特别是肩膀容易化成直角、脖子细细的，因此教师要注意对学生的指导，引导学生仔细观察，认真分析人物特点。
美术教案 篇6
教学目标
知识目标：了解笔的设计理念，设计的笔要美观与实用相结合。 能力目标：学会观察和分析笔各部分的特点和功能，学习简单的设计图画法，能够设计一款既美观又实用的笔。
情感目标：养成关注身边事物的习惯，提高观察和分析能力，了解设计要以人为本的原则。
教学重点：观察分析笔各部分的设计意图，了解形象与功能之间的关系，运用简单设计图画法设计一支新颖的笔。
教学难点：运用设计理念，设计出既美观又实用的笔。
教学方法 ：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备：课件、各种造型不同的笔、彩色纸、彩笔、油画棒、剪子、尺子??
课前作业：准备一两支你喜欢或者认为特别的笔。学生准备。
组织教学：稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。 课时：1课时
一、谜语导入
师:今天老师给大家猜一个谜语
谜语:大哥说话先脱帽,
二哥说话先喝水。
三哥说话先用刀，
四哥说话雪花飘。
（ 猜四种学习用品）
揭示谜底：
一、钢笔
二、毛笔
三、铅笔
四、粉笔
二、新授
揭示课题：今天我们研究的课题就与笔有关，让我们一起走进笔的世界了解一下各种各样的笔吧！
板书：8《笔的世界》
（一）笔的历史
1、中国的笔祖
师：你们知道中国的笔祖是谁吗？
介绍：中国笔的祖先应当是被中国文人誉为“文房四宝”之一的——毛笔。
毛笔的起源可追溯到新石器时代，公元前1600——1066年左右。
我国著名的“宣”笔发明于汉代。
明清时期是中国制笔业发展的鼎盛时期。
2、外国的笔祖
师：你们知道外国的笔祖是谁吗？
生：钢笔
介绍：欧洲人有自己独特的书写工具——鹅毛笔
钢笔：公元700年，罗马人发明鹅毛笔，用的是一种大鸟翅膀上的羽毛。后来人们发明了钢笔。
师：你们想不想发明一支属于自己的笔呢？
三、笔的组成部分
我们一起来分析一下笔由哪几部分组成？
板书：1、笔杆
2、笔帽
3、笔头
四、欣赏各种功能的笔
这支笔握笔的地方为什么设计成这样？
师小结:起到防滑的作用。
(一)
1、可伸缩笔
师:这个设计好在哪里?
小结:可以自由伸缩,方便携带。
2、弯弯笔
这支笔的设计有什么特点?这样设计有什么好处?
小结:这支笔非常柔软,可以随便弯曲,方便携带。
3、折叠笔
师:这支笔的设计有什么不同?
师:可以折叠,方便携带。
(二)
欣赏奇特造型的笔
1、仙人掌笔
师：这支笔有什么特点？
介绍：它有着粗厚的笔身，笔身上有仙人掌刺（用柔软塑料做的），防滑耐握，是小朋友和患关节炎人士的好帮手，还配置了一个陶土花盆，看起来更是一道靓丽的风景。
师小结：这支笔设计的即美观又实用，真是太棒了！
2、发光笔
这支笔有什么特点？
笔杆里有一盏小灯，晚上写字的时候可以照明。
3、颜色摄取笔
这是一只神奇的笔
用这支笔按下色彩扫面按钮，色彩传感器就会感知到颜色，笔芯可以写出与这个物体同样色彩的文字。
五、学习设计图制作
1、米老鼠点读笔设计图
这个设计图对笔的那些方面进行介绍？
板书：名称
功能
尺寸
材质
2、欣赏学生作品
师生分析作品
3、看这支笔这样设计合适吗？
生：设计的功能太多太复杂了，应以“书写”为主。
师小结：设计的时候可以适当加上1—2种功能。
4、欣赏教师作品
六、艺术实践
设计一支即美观又实用具有特殊功能的笔，在设计图上表明笔的名称、尺寸、材质、功能。
学生作业，教师巡回指导
七、作业点评
学生自评、互评，教师点评。
八、拓展
我们在生活中要善于发现勤于动脑，做一些发明制作，还可以申请专利。
美术教案 篇7
一、教学目标
1.初步了解有关塔的文化、历史，感受塔的优美造型特点。
2.通过对塔的仔细观察，能比较准确地画出或制作塔基、塔身、塔顶等塔的结构，提高学生的用线、粘土或其它材料等进行造型的感受力和表现力；同时，更可以通过塔的造型练习培养学生的创新能力。
3.通过学习，让学生懂得塔是文化的象征，是劳动人民智慧的结晶，更是建筑史上的伟大成就。
教学重点：通过对塔的仔细观察，能比较准确地画出或制作塔基、塔身、塔顶等塔的结构，提高学生的用线、粘土或其它材料等进行造型的感受力和表现力；
教学难点：能比较准确地画出或制作塔基、塔身、塔顶等塔的结构。
课时：2课时
第一课时
课前准备
师生共同收集有关塔的文字资料、图片，有兴趣的学生寻访家乡的塔，了解塔的历史，并对塔进行摄影、写生等。
教学过程
（一）探究主题，明确分工。
1.欣赏名塔。展示世界各地的名塔图片。
2.引出主题。师生共同讨论出一些问题：
（1）塔的历史是如何发展演变的？
（2）著名古塔的主要材料是什么？
（3）塔的外形有什么特征？根据外观有哪些分类？
（4）世界各地有哪些著名的塔？
（5）我们的家乡有塔吗？谁去写生、摄影过？
（6）收集有关塔的图片和画作并欣赏。
（7）我们能不能设计有奇特功能的塔或制作立体的塔（各种材料）。
3.小组分工。
每小组根据自己课外资料，自由选择以上主题之一，进行探究。(最后一项第二课时执行。)
途径：
（1）已资料。
（2）课堂上上、收集有关塔的图书、邮票等资料。
（3）对图片进行徒手画等。
(二）自主学习，了解内涵。
各小组根据主题，有重点自主学习，老师巡回指导。
(三)各组反馈，展示成果。
学生交流自己图片，讨论、介绍古塔。
师生讨论交流：
1.大家想了解考古吗？祖国各地有许许多多的宝塔，谁能说说古代的塔是做什么的呢？
（登高望远、为了纪念某个人或某件事、为了保藏经书……）
教师：的古塔是随佛教传入我国的，有时为了登高望远，镇潮汛。如六和塔。有时为了纪念某人或某事……
2.这么雄伟的塔，古人用什么材料建造起来的呢？
（最早的时候，可能是用土堆积起来。后来一般用石块砌成，或用木料建造，或用各种材料综合起来……）
（塔的建造说明劳动人民的智慧）
（答案林林总总，让学生用文字、图片、实物来验证。）
3.塔的外形结构怎样？各部分有什么特点？根据外观有哪些分类？
（塔有塔基、塔身和塔尖组成。塔基一般比较大而结实，塔身一般上小下大，塔顶往往尖尖的；塔的整体高而复杂、一层层。根据外观有密檐式、楼阁式等十多种分类。）
4.世界各地的塔有哪些？
（上海东方明珠塔、北大的水塔、法国的艾菲尔铁塔、华盛顿纪念塔、夜景中的塔……）
现代的塔因为科技的发达、材料的先进，外观越
来越美、越来越高，作用也越来越广……更有的成了地域的标志。
5.每一个家乡都或多或少有自己的塔，让学生介绍自己家乡的塔——名字、历史、外形特征等。有学生写生（徒手画）或摄影作品更好。
让学生根据已有的造型知识写生（徒手画）和摄影作品。
6.展示一些塔的美术作品，进行。
（四）激发情感，提出要求。
：这节课的学习知道了塔的历史和相关知识，懂得了塔的建造凝聚着劳动人民的智慧，还了解了家乡的塔，这真是一样宝贝。其实，我们身边还有更多的宝贝需要我们去发现、了解、保护、继承、发扬。
下一节课，我们可以准备各种美术工具或材料来设计或制作我们心中的塔。
第二课时
课前准备
（学生）钢笔、泥等造型表现的材料和工具。
（教师）各种有关塔的资料照片、绘画材料等。
教学过程
（一）复习巩固，外观特征。
1.塔的外观结构分哪几部分？各部分有什么特征？
2.塔有哪些用途？
3.你觉得现实中的塔有什么不足？你想象中的塔是怎样的？
（塔高，老人登塔累，有电梯好。塔能发出香味更好。建一座水果塔。建一座抗地震的塔。会发光的塔……）
（二）自主学习，探讨方法。
1.利用你已有的各种材料，你想怎样表现想象中的塔？学生自由讨论。
2.反馈：
（1）徒手画：可以用各种笔画一画心中的宝塔。注意画出塔的挺拔和功能。
（2）泥塑：可以用粘土来制作。注意塔的各部分比例。如何借助别的材料来固定。细节的表现可以用别的材料。
（3）综合材料制作：你带了什么材料，准备设计怎样的塔？怎么制作？关键是如何把各种材料固定住。
3.展示各种表现形式的塔的范作：徒手画、泥塑、其他材料等，教师讲解，拓宽学生的眼界。
4.作业要求：大胆地用你喜欢的表现方法表现你想象中的塔。
（三）设计制作，追求创意。
学生练习，教师巡回指导。
（四）展示作品，多样。
1.展示作品。
2.说说自己作品的最得意处。
3.评评你觉得最有创意的塔。
（五）、拓展延伸，开拓思路。
展示人塔图片。让学生谈谈感想。
：身体也可以表现塔，可见艺术的表现形式可以是多种多样。只要我们大胆的想象，创意无限。